Art Laboratory Berlin on Sat, 23 Apr 2016 06:29:41 +0200 (CEST)


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<nettime-ann> 30 April 2016 - Finissage: The Other Selves. On the Phenomenon of the Microbiome.


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Art Laboratory Berlin lädt Sie herzlich ein zur Finissage der ersten Ausstellung der Serie Nonhuman Subjectivities: The OtherSelves. On the Phenomenon of the Microbiome am 30. April 2016 von 15 - 18Uhr.

Um 15 Uhr wird Felix Navarrete (MA in Moderner Europäischer Philosophie, Kingston Universität London) über das Nichtmenschliche, Biokunst und "immunologische Ethik" in Bezug auf die Philosophie von Baruch Spinoza referieren:

"Die Biokunst verdeutlicht die problematische Beziehung zwischen den einfach wiederzuerkennenden 'menschlichen' Elementen und den nichtmenschlichen konstituierenden Operationen, die sie überqueren. Teil dieser Untersuchung ist die grundlegende Frage, ob und wie wir eine angemessene Ethik für neue Darlegungen der Handlung, Identität, Kollektivität und auch der Freiheit formulieren können, welche diese Kunstwerke wegen ihres nichtmenschlichen Blickwinkels fordern. Mithilfe des Philosophen Baruch Spinoza aus dem 17. Jahrhundert und seinem stark materialistischen und naturalistischen konzeptuellen Rahmenwerk lässt sich eine immunologische Ethik entwerfen, die der ethischen Subjektivität von Reflexivpronomen der dritten Person adäquat begegnen kann." (Felix Navarrete)

Nach der Präsentation gibt es einen kleinen Empfang, bei dem auch die Künstlerin Tarsh Bates sowie die Kuratoren Regine Rapp & Christian de Lutz anwesend sein werden.


Nonhuman Subjectivities
The Other Selves. On the Phenomenon of the Microbiome

François-Joseph Lapointe, Saša Spacal mit Mirjan Švagelj und Anil Podgornik, Tarsh Bates, Joana Ricou

Vernissage: 26. Februar 2016, 20 Uhr
Künstler/innengespräch: 28 Februar 2016, 15Uhr

Ausstellung: 27. Februar – 30. April, 2016 || Fr-So 14-18 Uhr u.n.V. (am 29. April bis 21 Uhr geöffnet)


Links:François-Joseph Lapointe, Microbiome selfie, 2014 Mitte & rechts: Saša Spacal, Mirjan Švagelj, Anil Podgornik Mycophone Unison, Responsive Installation: Elektronic, Klang, und biologische Materialen, 2013; Petri dish, Installation Detail 2013

Die Ausstellung, die erste unserer neuen Ausstellungsreihe Nonhuman Subjectivities, zeigt verschiedene künstlerische Positionen zum komplexen mikrobiellen Milieu am und im menschlichen Körper. Wissenschaftler behaupten, dass es genauso viele Bakterien wie menschliche Zellen in unserem Körper gibt. Das Phänomen des Mikrobioms wirft also eine Menge grundlegender Fragen über die menschliche Identität und unsere Beziehung zu unseren multiplen Entitäten auf.

François-Joseph Lapointe verbindet seine biologische Forschung mit Performancekunst. Seine jüngsten künstlerischen Arbeiten thematisieren das Mikrobiom in Verbindung mit unserem alltäglichen Leben und der physischen Beziehung zu anderen. Lapointe sequenziert sein eigenes Mikrobiom, um metagenomische Selbstportraits zu schaffen, sogenannte Microbiome Selfies, welche die Metamorphose seines bakteriellen Selbst illustrieren. In der Ausstellung werden neue Arbeiten seiner Performance 1000 Handshakes zu sehen sein, die er vor kurzem in der Eröffnungsnacht der transmediale 2016 realisierte. Die Bilder zeigen den mikrobiellen Verlauf während der Interaktion mit dem Mikrobiom anderer - so zum Beispiel beim Händeschütteln, einer grundlegenden und uralten Form der Beziehungspflege.

Saša Spacal zusammen mit Mirjan Švagelj und Anil Podgornik untersuchen die Dichotomie des Einsseins des menschlichen Körpers zwischen biologischer Einheit zum einen und Vielheit des menschlichen Mikrobioms zum anderen. In ihrer Installation Mycophone_unison entwickelte das Kunst-Wissenschaft-Design-Team eine auditive Landkarte der Interaktionen ihrer Mikrobiome und uns Rezipienten: Indem die Besucher ihren Fingerabdruck hinterlassen, senden sie ein Signal an die Karte, die dies durch die zentrale Himmelsplatte an die drei Mikrobiome weitergibt und verarbeitet. Die polymodale Sonifikation betont dabei die Vielfältigkeit der Macher/innen.

    
Links: Tarsh Bates bei der Arbeit im Labor für künstlerische Produktion, School of Pathology and Laboratory Medicine, The University of Western Australia, 2015
Rechts: Joana Ricou, Other landscape no. 1, Mikrobiom der Künstlerin und Umgebung, C-print, 89 × 140 cm, 2014

Tarsh Bates untersucht künstlerisch, was es bedeutet, Mensch zu sein, wenn unser Körper mit mehr als einer Billion Zellen ausgestattet ist, von denen doch nur die Hälfte menschliche sind. Ihre neue Arbeit Surface dynamics of adhesion besteht aus einem beflockten Tapetenmodell. Auf der Grundlage des Bluts der Künstlerin und in Plexiglas-Rahmen dicht verschlossen entwickelt ein Candida bestimmte Muster, die in den Salons der viktorianischen Zeit populär waren. Die Arbeit ermöglicht ästhetische Erfahrungen über die Kontaktzonen zwischen den zwei völlig unterschiedlichen Organismen. Darüber hinaus thematisiert die Installation die unbewusste Beziehung, die wir zu Candida haben.

Joana Ricous Fotografien, mikrobielle Gemälde und Performances verlaufen jenseits der traditionellen Grenze zwischen Organismus und Umgebung. Ricou sammelt Proben ihres eigenen Mikrobioms und das ihrer Umgebung, kultiviert diese im Labor, um sie anschließend zu visualisieren. Daraus sind zwei Portrait-Serien entstanden: Other-self Portraits, ein Gemisch von Kulturen ihres eigenen Körpers; und Non-self Portraits, ein Gemisch von umgebenden Kulturen.

Regine Rapp & Christian de Lutz (Kuratoren)

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Art Laboratory Berlin cordially invites you to the Finissage of the first exhibition of the Nonhuman Subjectivities series: The OtherSelves. On the Phenomenon of the Microbiome on 30 April, 2016 from 3-6PM.

At 3PM Felix Navarrete (MA Modern European Philosophy, Kingston University, London) will give a talk on the nonhuman, bioart and an "immunological ethics" in reference to the philosophy of Baruch Spinoza:

"Bioart makes salient the problematization of the relation between readily recognizable "human" elements and the non-human constitutive operations that traverse them.  Included in this exploration lies the crucial, open question of if and how we can construct an ethics commensurable to the reformulations of agency, identity, collectivity, and even of freedom, that such works of art force via their inhuman vantage points.  We turn to the 17th century philosopher Baruch Spinoza's thoroughly materialist and naturalist conceptual framework as a resource to sketch out an immunological ethics that can more adequately think through the ethical subjectivity of 3rd person reflexive pronouns." (Felix Navarrete)

Following the talk there will be an informal reception. Artist Tarsh Bates and curators Christian de Lutz & Regine Rapp will be present.


Nonhuman Subjectivities
The Other Selves. On the Phenomenon of the Microbiome

François-Joseph Lapointe, Saša Spacal with Mirjan Švagelj and Anil Podgornik, Tarsh Bates, Joana Ricou

Exhibition runs: 27 February – 30 April, 2016 || Fri-Sun 2-6PM and by appointment. (Open 29 April, 2016 until 9PM)


left: François-Joseph Lapointe, Microbiome selfie, 2014, center & right: Saša Spacal, Mirjan Švagelj, Anil Podgornik Mycophone Unison , Responsive installation: electronics, sound, and biological material, 2013; Petri dish, detail of installation 2013

The exhibition, the first of our new exhibition series Nonhuman Subjectivities, presents various artistic reflections on the complex microbial environment found on and within the human body. Scientists say that bacterial cells are as numerous as human cells in our body. The phenomenon of the microbiome also brings forth many complex questions about human identity and our relation to our multiple selves.

François-Joseph Lapointe connects his biological research with performance art. His latest works of art deal with the microbiome in our daily lives and physical connections to others. Lapointe sequences his microbiome to produce metagenomic self-portraits, Microbiome Selfies, which illustrate the metamorphosis of his bacterial self. The show will present works from his performance 1000 Handshakes, performed at the opening night of the 2016 transmediale. The final images visualise the microbial change from interacting with someone else’s microbiome – by shaking hands, a basic and ancient act of networking.

Saša Spacal together with Mirjan Švagelj and Anil Podgornik are interested in the contrast between the oneness of the human body as biological entity and the multiplicity of the human microbiome. In their installation Mycophone_unison the artist-scientist-designer collective has developed a sound map of intra-action between their microbiomes and the recipient. By leaving a fingerprint the viewer sends a signal to the map that processes it through the central celestial plate to the microbiomes. The polymodal sonification stresses the multiplicities of the makers.

    
Left: Tarsh Bates working in the science lab for artistic production, School of Pathology and Laboratory Medicine, The University of Western Australia, 2015
Right:  Joana Ricou, Other landscape no. 1, microbiome of the artist and environment , C-print, 89 × 140 cm, 2014


Tarsh Bates artistically explores what it means to be human when we recognise our bodies as composed of over one trillion cells, of which only around half are human. Her new work Surface dynamics of adhesion is a flocked wallpaper sampler. Encased in acrylic boxes, living Candida, with blood from Bates herself, form patterns from wallpaper popular in the parlours of Victorian Britain. The work offers aesthetic experiences from the contact zones between the two different organisms, and highlights the unconscious relation we have with Candida.

Joana Ricous works blur the fundamental boundary between organism and environment, taking the shape of photographs of microbial paintings or performance. Ricou collected samples of her own microbiome and that of her environment and cultured these in the lab to visualise them. Out of this two portraits emerged: Other-self Portrait, a composite of cultures derived from her body, and Non-self Portrait, a composite of environmental cultures.

Regine Rapp & Christian de Lutz (curators)

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