Lorincz Ildiko on Fri, 20 Jun 2008 08:52:47 +0200 (CEST)


[Date Prev] [Date Next] [Thread Prev] [Thread Next] [Date Index] [Thread Index]

[Nettime-ro] A 13-a ediţie a taberei de creaţie şi a forului profesional Minimum Party


Sezonul spaţiului
A 13-a ediţie a taberei de creaţie şi a forului
profesional Minimum Party
 
Între 30 iulie – 10 august, 2008 seva desfăşura a 13-a ediţie a
taberei de creaţie Minimum Party la Plăieşii de Sus, judeţul Harghita cu titlul
„Sezonul spaţiului”, în cadrul căreia va avea loc şi forul profesional cu
titlul „Spaţiul în arte”. Tabăra se va deschide cu un concert etno-jazz,
susţinut de renumitul muzician francez Miquèu Montanaro. Detalii şi înregistrare on-line: www.minimumparty.org.
 
 
Sezonul spaţiului
Percepţia umană
este legată de spaţiu şi îngrădită de acesta. Nu putem să ne vedem pe noi
înşine din exterior şi din interior, decât destul de limitat. Ne căutăm locul,
acel loc pe care am putea să ni-l desemnăm pentru noi. Rezultatul acestei
căutări este un fel de câştigare de spaţiu. Timpul şi spaţiul pot fi o formă a
speranţei noastre. Erdély Miklós – care pune sub semnul întrebării unele
aspecte ale gândirii ştiinţifice – vorbeşte despre timp caracterizat prin
spaţialitate şi percepţie caracterizată prin timp. Poate că este o putere a
sorţii, că în diferite momente, sub egida unor principii, ajungem la aceeaşi
concept ca şi Erdély Miklós. „Deci, sezonul spaţiului” – spune una din vocile
de bărbat din acţiunea lui Erdély cu titlul „Dirac în faţa casei de bilete de
cinema”. Sezonul spaţiului este deci motivul  nostru de bază, factorul care stă la baza experimentelor noastre
artistice în anul acesta. Este tangibil şi abstract în acelaşi timp. Spaţiul
este aceea pe care noi ni-l însuşim prin faptul că îl transformăm, chiar dacă
dimensiunile lui sunt geografice şi istorice, deci de necuprins. Având în
vedere calitatea, spaţiul este sacru sau profan, public sau personal, iar în
caracterizarea lui este inclus poziţia observatorului: interioara sau exterioară.
În tabăra de creaţie din data de 30 iulie - 10 august vor fi prezente
atelierele de arte vizuale, fotografie, film, muzică, dans contemporan, teatru
experimental, filosofie, literatură şi arte meşteşugăreşti, la care îi invităm
pe toţi cei care doresc să participe la procesul creativ şi doresc să
experimenteze cu spaţiul.
 
Ateliere de creaţie:
Arta vizuală  -  condus de Pál Szacsvay (Ungaria)
Muzică - condus
de Miqueu Montanaro (Franţa)
Dans contemporan
- condus de Junya Ishii (Japonia)
Foto - condus de
Róbert Mosberger (Ungaria)
Film - condus de
Károly Szabó (România)
Filosofie -
condus de Zsolt Pálfalusi (Ungaria)
Élboly (teatru
experimental) - condus de Attila Szabó (România)
Arte
meşteşugăreşti - condus de Melinda Csergő (România)
Literatură -
condus de Zoltán Sipos (România)
 
Descrierea atelierelor de creaţie:
Arta vizuală
Condus de Pál Szacsvay(Ungaria)
Aşa cum ne
imaginăm un timp pe care toţi am putea să îl trăim în mod asemănător (dar aşa
ceva este imposibil), tot aşa avem şi o măsură a spaţiului, cu ajutorul căruia
încercăm să stabilim o asociere a spaţiului. Dar toate acestea sunt doar
năzuinţe. În realitate fiecare  individ
percepe timpul în mod diferit (Bergson), şi (drept urmare) percepe altfel şi
spaţiul. Atâta timp cât va exista dorinţa oamenilor de a convieţui şi a dori să
creeze lucruri împreună, căutarea unui concept comun al timpului şi a spaţiului
(o măsură a timpului şi a spaţiului) va fi justificată. Întrebarea care se
iveşte aici este: care ar fi acel concept de timp şi spaţiu pe marginea căruia
am dori să punem în comun acele două dimensiuni fundamentale a activităţilor şi
revelaţiilor noastre individuale. Trecând peste abordările ştiinţifice şi
speculative, noi vom căuta reprezentările artistice ale senzaţiei timpului şi
spaţiului, care, având în vedere natura artei, vor fi întotdeauna particulare
şi individuale, dar care totuşi se pot pune în comun, chiar şi în procesul de
creaţie.
Atelierul de artă
vizuală dă spaţiu (şi timp) pentru lucrul creativ şi experimental unei
comunităţi creatoare, folosind genuri şi medii artistice deschise şi
dezvoltabile. Să aduceţi cu voi orice mijloc tradiţional sau nou, cu
intermediul cărora credeţi că puteţi să reprezentaţi spaţiul, le puteţi
delimita segmentele, le puteţi dezmembra şi rearanja altfel.
 
Muzica 
Condus de Miquèu Montanaro(Franţa)
Montanaro este un
trubadur european al muzicii libere. Muzica lui nu cunoaşte graniţe, rădăcinile
însă îl leagă de muzica provensală (Franţa). Este un bun cunoscător a
tradiţiilor muzicale din Estul Europei. În acest atelier el cheamă orice
muzician sau amator, pe oricine interesat să cânte şi să experimenteze surse
noi de inspiraţie muzicală. Pădurea va fi o sursă de inspiraţie pentru muzică,
precum şi pârâul, tot ce se găseşte în peisajul taberei. Se va face şi o
selecţie din aceste muzici, care vor fi înregistrate pe un CD. În workshop
improvizaţia, muzica populară şi contemporană sunt teme de cercetare
instrumentală şi vocală. În afară de asta o importanţă mare va avea şi
contribuţia, intervenţia şi ascultarea reciprocă.
 
Foto 
Condus de Róbert Mosberger(Ungaria)
În perioada
fotografiei digitale participanţii aduc în prim plan lumea imaginii aproape
uitată, prin intermediul unor aparate de fotografiat fabricate de ei,
redescoperind din nou arta fotografiei. În cadrul atelierului vor realiza
aparate camera-obscura şi diferite alte aparate simple, şi cu ajutorul lor vor
studia tehnica aproape uitată a realizării fotogramelor şi a cianotipiei.
Se va reconstrui
şi laboratorul mobil al lui Mosberger Robert, un laborator-cort care a avut
succes la multe festivaluri din Ungaria. Cortul Camera Obscura este un
observator optic interesant care poate fi folosit şi ca un aparat foto sau ca
laborator foto.
 
Sezonul spaţiului de film
Condus de Károly Szabó(România) 
De la teoria
relativităţii a lui Einstein, şi trecând prin diferitele doctrine asupra
spaţiului şi timpului, ajungem la unitatea spaţiului şi timpului din film, pe
care îl putem realiza cu ajutorul montajului. În acest atelier am dori
reprezentarea dimensiunii a patra prin intermediul unei drame de avangardă,
prin comedia Regele Übü de Alfred Jarry. 
Logica absurdă,
decorul simbolic, umorul sec, renunţarea la reprezentările realiste fac această
piesă oportună pentru lucrul creativ din tabără. Pentru această lucrare comună
aşteptăm mai mulţi creatori în roluri de regizor, scenarist, operator, actor,
realizator de decoruri şi costume, dar şi alte sarcini legate de acestea.
 
Dans contemporan
Condus de Junya Ishii(Japonia) 
Copaci, pământ,
plante, insecte, animale şi apa pârâului co-există în pădure. Nu aparţin
nimănui, nici o naţie, religie, filozofie nu domină această lume. În ciuda
acestui fapt sistemul propriu a acesteia funcţionează excepţional. La
începuturi şi omul a făcut parte din acest sistem. Omului îi era frică de
natură, dar îl şi admira în acelaşi timp. Din această lume s-a luat şi s-a dat.
Dansatorul dansa pentru spaţiu şi spaţiul dansa pentru el. Să fi doar trup şi
să te gândeşti prin trupul tău – va fi scopul acestui atelier. În acest atelier
trupul tău va fi învăţat de spaţiu. Vor fi întrebări ce sa vor naşte în tine,
şi ele vor fi  bogăţia ta. Nu vei avea
parte de alt învăţător aici. La căutarea răspunsurilor, vei avea ca însoţitori
propriul trup, simţurile, trăirile tale.
Cupluri şi
grupuri vor lucra împreună, aşa că vei putea să împărtăşeşti cu alţii bogăţiile
pe care le-ai descoperit în tine. Acest workshop este deschis nu numai
Dansatorului sau Actorului, ci tuturor celor care doresc să descopere propriul
corp – în pădure. Câteva cuvinte: manipulare, mers cu ochi închişi, imitaţie,
respiraţie etc.
 
Éboly
Teatru experimental cu Attila Szabó (Ro), István
Molnár (Ro) şi Artúr Vranyecz (Ungaria)
Anul acesta Élboy
promite „sitcom” (comedie situaţională), alcătuită din cinci-şase episoade, şi
care se vor filma în prezenţa publicului, şi care ulterior – în ultima zi – se
vor putea vizualiza în întregime.
Jerry Seinfeld
spunea...
...într-unul
dintre momentele hazlii de  introducere,
că nu suportă acele seriale a căror episoade nu sunt de sine stătătoare şi au
continuări în următorul episod, pe care spectatorul le observă la final ca şi:
„to be continued”. Bineînţeles, despre asta habar n-avem nici la început, nici
la mijlocul filmului, dar nici înainte cu două minute de final. Omul doar stă,
se miră, şi se îngrijorează: „Hopa, imediat încep ştirile, şi Timmy încă se
află în adâncul prăpastiei! Oameni buni, scenarişti!!! În cinci minute Timmy nu
poate fi salvat din prăpastie!!! Să facem ceva odată corporativ!!!”
Şi atunci
nedoritul şi necerutul TO BE CONTINUED apare pe ecran. Jerry urmându-şi ideea,
spune că, după părerea lui acel serial este bun care nu recurge la to be
continued ci are episoade cu o poveste întreagă, de sine stătătoare, cu poantă
la final, şi de fapt asta este esenţa lui. Asta îl justifică. Dacă omul vrea să
vadă ceva, ce nu se termină niciodată, ceva ce totdeauna se divide în părţi, şi
dintr-o zi curge în alta, atunci pentru asta are viaţa lui!!! Pentru asta nu
are nevoie să se uite la televizor, mai ales la un serial!!! 
Apropo. Doi pinguini
merg în deşert. Unul dintre ei strânge la piept un reşou electric, celălalt
încearcă să scoată o broască ţestoasă din carapace. Cel cu reşou spune celui cu
broasca ţestoasă: - Prietene, dacă ochii nu mă înşeală... TO BE CONTINUED...
 
Filosofie 
Condus de: Zsolt Pálfalusi(Ungaria)
În atelierul de
filosofie ne vom ocupa de două texte de bază:
1/ M. Heidegger:
Arta şi spaţiul 
2/ G. Deleuze:
Spaţiul neted şi spaţiul striat
Ambele texte
oferă o excepţională ocazie ca să ne gândim mai adânc despre motto-ul ales
pentru această tabără. Seminarul face posibil să pătrundem în problematica
spaţiului dezbătut de filosofi, unde nu ne vom ocupa cu spaţiul din punct de
vedere fizic, ci din punct de vedere al artei, care trebuie să ţină cont de
locul ocupat de „suflet”, de „existenţă” şi de „spirit”, mai bine zis de
problematica spaţialităţii lor în artă. 
 
Arte meşteşugăreşti
Condus de Melinda Csergő(România) 
Conceptul
spaţiului în sine este mai greu de definit, mai mult se concretizează relaţia
noastră cu el însuşi. Motivaţia principală a omului este ca spaţiul folosit de
el să fie trăibil într-o oarecare formă, şi acel mediu să poate fi astfel
modelat, ca să reprezinte pe cel care îl foloseşte. Tot aşa se întâmplă cu
obiectele, cu „lucrurile purtate”: decorăm spaţiul nostru şi pe noi înşine în
aşa fel, ca să reprezinte individualitatea, personalitatea şi starea noastră de
spirit. Cum se poate personaliza spaţiul? Ce am putea să facem să devină un loc
simbolic? Cum pot reprezenta anumite obiecte spaţiul în care sunt expuse, în ce
fel se pot folosi materiale precum: lână, sfoară, lemn, metal? Vom experimenta
cu aceste materiale şi tehnici – mai ales, că tabăra are ca scop folosirea
imaginaţiei, fanteziei în aceste realizări şi căutări –, şi vom decora spaţiul
ce ne înconjoară cu obiecte şi materiale adecvate care să exprime relaţia
noastră cu spaţiul.
 
For profesional
Spaţiul în artă
Invitaţi: Zsombor
Bartos-Elekes, Zsolt Fekete, Zsolt Irsai, László Mátyás, Béla Mester, Zsolt Pálfalusi, Pál Szacsvay, Zoltán Vécsi
Nagy şi alţii (în curs).
 
Tabăra va fi realizată cu sprijinul:
Guvernul României
– Departamentul pentru Relaţii Interetnice (DRI)
Agenţia Naţională
pentru Sprijinirea Iniţiativelor Tinerilor (ANSIT)
Fondul Cultural
Naţional (Ungaria)
Fondul
„Szülőföld” (Ungaria)
Fundaţia
Communitas


      
_______________________________________________
Nettime-ro mailing list
Nettime-ro@nettime.org
http://www.nettime.org/cgi-bin/mailman/listinfo/nettime-ro
-->
arhiva: http://amsterdam.nettime.org/