La lettre pourinfos/ du 18-03 au 24-03-2004
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24/03/2004
Royal
College of Art, London
13 March - 4 April 2004
Open 12 noon - 9pm daily
http://www.cca.rca.ac.uk/thismuchiscertain
This much is certain consists of
an exhibition, a documentary film programme, a series of talks and a
publication. The exhibition will explore artists' use of the document and the
documentary in space, time and text. It includes new work by Miriam Backstrom, Daniel Baker, Huang Yongping
and Jamie Shovlin.
The 216 page black and white catalogue includes source material and other
contributions submitted by the artists.
The film programme will run 12-9 pm every day in a specially
constructed mini-cinema. Over thirty films will be screened, including Peter
Watkins's historical re-enactment La Commune
(Paris, 1871) , 2002; A Sense of
History by Mike Leigh, 1992, a film portrait of the 23rd Earl of Leete pottering around his woodland estate; D'Est, 1993, Chantal Akerman's
account of a journey through Eastern Europe; Videogramme einer Revolution, 1992,
an account of the 1989 Romanian 'revolution' by Harun
Farocki and Andrei Ujica
that uses only authentic TV and amateur video footage; and Gates of Heaven by Errol Morris, 1978,
that investigates the transfer of hundreds of animal remains from one pet
cemetery to another.
The talks programme includes Jeffrey Vallance
(artist), Nick Broomfield (documentary filmmaker), Paul Thompson (oral
historian), Jan Verwoert (art critic), Christopher
Mitchell (documentary filmmaker) and Edward Lucas (correspondent for The Economist).
This much is certain is organised
by graduating students on the MA Curating
Contemporary Art at the Royal College of Art, London.
For updates and a full schedule of film screenings and talks, please visit:
http://www.cca.rca.ac.uk/thismuchiscertain
MA Curating Contemporary Art at the Royal College of Art
The course was set up in 1992 and is the first postgraduate programme in
Britain to specialise in
curatorial practice relating to contemporary art. It is designed to offer both
a vocational training in and an academic study of curatorial practice The programme provides an introduction to the ways in which
contemporary visual arts are funded, presented, interpreted and managed in Britain and internationally. Students
gain practical skills in curating exhibitions and
managing art commissions and are exposed to a wide range of professional
curators, critics, artists and administrators. The MA Curating
Contemporary Art is co-funded by the Royal College of Art and Arts Council
England.
MA Curating Contemporary Art
Royal College of Art
Kensington Gore
London SW7 2EU
Tel. +44 (0) 20 7590 4496
Fax. +44 (0) 20 7590 4495
Email: cca@rca.ac.uk
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24/03/2004
Vibrofiles
vibrofiles
premier magazine des arts du son, maintenant en ligne.
vibrofiles first magazine dedicated to sound arts, now online.
http://www.vibrofiles.com/
VIBRÖ - compilation cd-digibox -
Achetez le premier N° : 'The Inside-Out
Issue' Spring 2004
Abonnez -Vous dès Maintenant ! / Susbcribe
Now !
With 'paypal' on :
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*Points de vente / retailers (Paris/London)
Paris
Artazart : 12 Quai de Valmy, 75010
Colette : 213 Rue Saint Honoré 75001
Librairie Flammarion Beaubourg : Place Georges Pompidou, 75004
OFR System : 30, rue Beuarepaire, 75010
l'Oeil du Silence : 55 rue des Martyrs, 75018
Florence Loewy Library : 9-11 rue de Thorigny, 75003
Librairie du jeu de paume : Jardin des Tuilleries, 1
place de la concorde, 75001
Shop Lab 101 - Project 101 : 44 rue de la Rochefoucauld 75009
London
Artwords : 65a Rivington Street, London EC2A, 3QQ
Smallfish Records : 329 Old
Street, London, EC1V 9LE
ICA Bookshop : The mall, London SW1Y 5AH
Rough Trade Shop : 16 Neals
Yard, Covent Garden, London, WC2H 9DP
Tate Moderne Book Shop: Bankside
London SE1 9TG
Contact Vibrö : info@vibrofiles.com.
GENERAL
INFO <mailto:info@vibrofiles.com>
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& PARTNERSHIP <http://www.vibrofiles.com/staff_partners.php>
ARTISTIC
CONTRIBUTION <http://www.vibrofiles.com/contribute.php>
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24/03/2004
LE CINEMA RADICAL
Université de Paris X-Nanterre 200 avenue de la
République, 92001 Nanterre, (RER A station Nanterre-Université)
bâtiment L,
JEUDI 25 MARS 2004
Espace Reverdy, 19h30.
Entrée libre
LE CINEMA RADICAL
Aspects du cinéma expérimental comme noyau dur du cinéma
A l'instar d'un cinéma pur, intégral ou d'avant-garde, certains films
interrogent les fondements mêmes du cinéma. Qualifiés de films expérimentaux,
ils sont en fait le "vrai" cinéma, celui de tous les possibles.
De Man Ray à Maurice Lemaître en passant par Peter Kubelka
ou Stan Brakhage ; du
cinéma sans caméra à l'événement même de la projection, nous examinerons
quelques-unes des pratiques cinématographiques les plus radicales, celles qui
reculent les limites du cinéma, pour finir avec les films
"immatériels" de l'auteur.
Séance présentée par Christian Lebrat (cinéaste et
photographe, directeur des éditions Paris Expérimental)
----------------
FRAGMENTATION, PUISSANCE VISUELLE, INTENSITE-COULEUR, IMMATERIALITE, IMAGINAIRE
MAN RAY Retour à la raison (1924), 3'
STAN BRAKHAGE Mothlight (1963), 4'
PETER KUBELKA Schwechater (1958), 2'
CHRISTIAN LEBRAT Film n° 2 (1976), 3'
CHRISTIAN LEBRAT Trama (1980), 12'
CHRISTIAN LEBRAT Autoportrait au dispositif (1981), 7'
CHRISTIAN LEBRAT Holon (1982), 14’
MAURICE LEMAITRE Six films infinitésimaux et supertemporels
(1975), 10'
CHRISTIAN LEBRAT Le Moteur de l'action (1985), 8'30
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24/03/2004
LES FENETRES
QUI PARLENT
Du 19 mars au 19 avril 04, à Lille,
les habitants exposent des oeuvres d'artistes dans leurs fenêtres
Philippe CUSSE signale les ombres
des 90 fenêtres des habitants complices
du quartier de Wazemmes.
Vernissage-fête le 26 mars de 19 à 23h,
rue de la Paix d'Utrech
Renseignements : 03 28 36 44 35
Philippe CUSSE est un artiste du ZOO
..............................................................
Message du ZOO
01 48 40 13 55
8 avenue edouard vaillant
93310 le Pré-st-Gervais
http://zoo.artist.free.fr
..............................................................
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23/03/2004
Café au lit, lieu d’exposition et chambre d’hôte, est
heureuse de vous inviter au vernissage sa
cinquième exposition:
DRONE
Aurore Dudevant, Philippe Zulaica
Paysages larvés
verpuppte Landschaften
vernissage le vendredi 2 avril de 19h à minuit
finissage le dimanche 25 avril 16 à 19h
à partir du 25 avril suite dans la chambre d'hôtes
Aurore Dudevant et Philippe Zulaica,
jeunes architectes travaillant sur le thème du paysage urbain contemporain, ont
participé à „Jeune Création 2003“ à Paris.
Nous vous invitons à visiter notre site: http://cafeaulit.de
Nous serions ravis de vous accueillir chez nous.
Jens E. Sennewald et Andrea Weisbrod
9, Avenue Taillade
bâtiment A
F-75020 Paris (Métro Jourdain)
code porte 02A25
sonnette 32
Tel.++33-1-46361885
weiswald@cafeaulit.de
http://cafeaulit.de
++++++++++++++++++version allemande++++++++++deutsche Version+++++++++++++++
Café au lit, Ausstellungsort und
Bed&Breakfast, lädt Sie herzlich zur
Vernissage seiner fünften Ausstellung ein:
DRONE
Aurore Dudevant, Philippe Zulaica
verpuppte Landschaften
Paysages larvés
Vernissage Freitag 2. April von 19 Uhr bis
Mitternacht
Finissage Sonntag 25. April 16 - 19 Uhr
ab 25. April Fortsetzung im Gästezimmer
Aurore Dudevant und
Philippe Zulaica sind junge Architekten, die sich auf
künstlerischem Weg mit zeitgenössischen urbanen Landschaften auseinandersetzen.
Sie haben an "Jeune Création
2003" in Paris teilgenommen.
Besuchen Sie unsere homepage: http://cafeaulit.de
Wir wären sehr erfreut, Sie zu unserer Vernissage begrüßen zu können.
Jens E. Sennewald und Andrea Weisbrod
9, Avenue Taillade
Gebäude A
F-75020 Paris (Métro Jourdain)
Türcode 02A25
Klingel 32
Tel.++33-1-46361885
weiswald@cafeaulit.de
http://cafeaulit.de
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23/03/2004
ReadingTheCity
Un film réalisé avec 7
téléphones mobiles vidéo
Présentation et discussion
à l’Espace Paul Ricard
le jeudi 25 mars à 18h30
Exposition jusqu’au 2 avril 2004
Espace Paul Ricard – 9 rue
Royale 75008 Paris - Entrée libre
Avec le soutien du Centre
d’Art Virtuel / Synesthésie
http://www.synesthesie.com/cav/
* * * * * * *
ReadingTheCity a été réalisé en direct durant 5 jours, 24h/24,
à l’occasion de la Biennale d’Ogaki, Japon (février 2004).
http://readingthecity.org
* * * * * * *
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22/03/2004
Cafe artistique
Jeudi 1er avril
21h-minuit
Le Twins,
44 rue Vivienne,
Paris 2ème,
métro Grands Boulevards
Entrée gratuite
Borderline, Café artistique où se rencontrent artistes
immédiats entre eux et avec le public dans un lieu convivial et chaleureux. Une
fois par mois nous célébrons la vidéo, la performance et la création sonore.
Borderline
Cafe artistique
Izdatso, Laurent Vicente, Laurent
Serin, Pierre-Yves Clouin, Eric Chaloupy,
Anna la Chocha et Dana Wyse
Izdatso http://www.izdatso.com/ est un
groupe français d’inspiration très cinématographique, mélange d’électropop et de down tempo où les mélodies
aériennes reposent toujours sur des textures ambients
extrêmement raffinées. la part laissée au hasard des
incidents de parcour y est primordiale. Ils
présenteront dans leur shows une osmose parfaite entre les images projetées sur
eux et leur musique.
Laurent Serin trouve de nouvelles façons de représenter le
réel par une indexation systématique de signes du quotidien. D'une élégance parfaite.
Pierre-Yves
Clouin http://c-x-p.net/ "This young, French video-maker
has transformed his body into a prime site of exploration. The play on framing
and perspective gives these short works a character that is extremely
disconcerting."
ARTE Magazine, N° 9, 27 February
- 5 March 1999, France
Le fond, la forme et la truelle d'Eric Chaloupy
: un film d'animation minimaliste poétique et décalé où le quotidien s'éléve et le spectacle s'abîme.
Vous connaissez tous le supermarket
art de Dana Wyse http://www.aeroplastics.net/dana_wyse/dwmain.html
, c'est pilules en vente dans toute bonne librairie de musée d'art contemporain
qui réalisent tous les voeux : "Avoir un Orgasme Instantanément /
Comprendre sa Mère instantanément / Be Black / Comment
Rester in Love Forever "
Anna la Chocha
http://www.chochacabana.com/ , réalisatrice, performeuse, journaliste et organisatrice de certaines des
meilleures soirées parisiennes en a réalisé des publicités avec le même humour
et impact dénonciateur. Une association très bénéfique.
Laurent
VICENTE http://www.jimcaddy.com/anewsite/individualites/ledoubre.htm tend to be
over his own and casual functionnality to be the toy
of a gambled away game by his evidently obscenity. So his work
want to show disfuntionnality of systems.
Programmation : Philippe Donadini
Proposez vos créations à Borderline : borderline@noos.fr
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22/03/2004
La Box
École nationale supérieure d'art de Bourges
9 rue Édouard Branly
BP 297
18006 Bourges cedex
tel/fax. 02.48.24.78.70
la.box@enba-bourges.org
http://www.enba-bourges.org
ouvert tous les jours sauf dimanche et jours fériés - de 14 h à 18 h
propose Jungle Ice Commando
une exposition de Rodolphe Huguet
du vendredi 26 mars au samedi 24 avril 2004
vernissage le jeudi 25 mars à 18 heures
JUNGLE ICE COMMANDO
Rodolphe Huguet propose un travail artistique qui mêle douceur et violence dans
une sorte d¹exploration autour des limites réelles et métaphoriques des
matériaux. Par le détour d¹une douce dérision dans laquelle il lui arrive de se
mettre en scène, il souligne nos croyances et nos repères socioculturels qui
structurent la représentation et la transformation du réel. À l¹écoute des fines
expressions des matériaux traditionnels comme des techniques les plus
contemporaines, il développe une pratique décalée dans laquelle l¹humour
n¹exclut pas la violence, le soin du détail coïncide avec la déraison la plus
affirmée. En effet, ses ¦u-
vres sont empreintes d¹un
certain activisme visant les procédés marchands par lesquels la représentation
du réel sert une identité territoriale. Alors il endosse le rôle et s¹habille
du costume culturel des sociétés occidentales pour nous amener à la caricature
acerbe de nos propres repères.
En se confrontant à des projets qui dépassent tout sens de la mesure, il trouve
le moyen de construire un monde imaginaire qui rappelle à la fois les aventures
d¹un Jules Verne avec l¹obsession critique d¹un Thomas Bernhard. On ne sait
plus où commence le jeu métaphorique et où s¹impose encore la violence du réel.
Au Québec, Rodolphe Huguet a acheté des espaces publicitaires dans des
magazines d¹annonces immobilières proposant d¹acquérir avec le sérieux
pléthorique du discours commercial des icebergs du Saint Laurent. En Inde, il a
demandé à des peintres d¹affiches de cinéma de le mettre en scène
dans le costume d¹un père Noël aux dix bras de Siva
puis s¹est filmé le jour de Noël dans un ballet improvisé en pleine rue, offrant
des caramels, debout, à l'arrière d'un rick-shaw. Si
parfois l¹ironie semble dominer son ¦uvre, elle est
toujours généreuse. Ses gageures sont toujours sincères et motivées par
l¹honnête intention de jouer avec le public comme avec ses complices.
Pour le projet JUNGLE ICE COMMANDO La Box accueille une installation dans
laquelle Rodolphe Huguet expérimente une certaine relation entre le monde
naturel et l¹architecture. Au-delà de l¹humour décalé de certaines ¦uvres il sait aussi orchestrer des rapports violents avec
les matériaux contemporains. A l¹entrée de l¹exposition est installée une
première pièce : une balancelle dont l¹assise et le dossier ont été
reconstituées par une série de néons blancs. Reprenant formellement la
configuration de l¹objet, il souligne entre violence visuelle et fragilité
matérielle une autonomie de l¹objet qui, échappant à sa fonction première,
questionne le sens de son devenir visuelle. Dans la
plus grande salle de l¹exposition se trouve un prolongement de son expérience
au Québec : les cristaux scintillants d'icebergs s¹élèvent au c¦ur de l¹obscurité. Un amas de longs tubes néons
s¹enchevêtrent avec précision. Ils s¹allument et s¹éteignent de façon
aléatoire. Sur les tubes de verre sont placés des capteurs sonores pour
amplifier dans tout l¹espace d¹exposition les claquements, les grésillements,
les bourdonnements, les scintillements du gaz qui se dilate et se contracte.
Le choix d¹associer à l¹architecture cristalline cette musique concrète tient
principalement au souci d¹animer la matière de la façon la plus réaliste de
sorte qu¹un formalisme apparent se trouve dépassé. Ainsi les matériaux sont
sollicités de manière à témoigner des caractéristiques propres à ce type
d¹architecture naturelle : l¹enchevêtrement où règnent les paradoxes de l¹ordre
et du hasard, de la masse et de l¹isolement, du mouvement et de la dérive.
JUNGLE ICE COMMANDO est une manière d¹occuper au sens fort un espace en
questionnant les notions de représentation du réel et de territoire brut. Le
titre fait référence à une expérience vécue par Rodolphe Huguet en 1989 sur le
fleuve Maroni au nord de l'Amazone, lorsqu¹il fut arraisonné, lui et ses
compagnons, par les «Jungle Commando » guérilléros surinamiens...
« Tout, chez chacun, se manifeste toujours de façon différente. Ainsi, chez
l¹un, par exemple, gel signifie son engelure, chez l¹autre, une petite ville
baignant sous le soleil. Finalement «gel » peut aussi signifier la chute d¹un
empire comme nous savons. »
Thomas Bernhard, Gel, traduction de Josée Turk-Meyer
et Boris Simon, Paris, Gallimard, 1967
Jérôme Diacre
Rodolphe Huguet exposera à la
Galerie Martine et Thibault de la Châtre en mai 2004
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22/03/2004
HAUTE
FIDELITE / Multimédia
Soirée Fluctuat.net au Batofar / 25 mars
2004
Le jeudi 25 mars 2004 de 20h à 22h
Haute fidélité
http://www.fluctuat.net/influx/hautefidelite.html
Dans le cadre des rendez-vous
multimédia du Batofar, l’équipe du magazine Fluctuat.net
s’est assigné une mission : prouver, par monts et par vaux, que l’artiste
reste le meilleur ami de l’homme. Provo ? Certes. Haute fidélité, manière
d’illustrer de façon détonante et festive le déplacement de sens permanent
qu’opèrent les artistes : détournement des codes sociaux et artistiques,
réinvestissement des médias.
Armelle Aulestia
------------
Fin des années 80, styliste indépendante pour les
accessoires des collections de haute couture à Paris et Londres. Depuis 1999
travail personnel, qui recourt exclusivement à la photo, à la vidéo, au son et
à internet. Ses travaux figurent sur le site www.aulestia.net depuis l’année 2000.
Jeu de contournement des boucles sonores, travail sur l’apparition et la
disparition du son, de l’image, du sens. Il s’agit d’un travail organisé le
plus souvent par séries, dans lequel la couleur, la construction temporelle,
les apparitions et les disparitions d’images, les jeux visuels et sonores
valent comme autant de surfaces de projection où se mêlent fascination visuelle
et absence de récit.
Météo marine : mer calme
à très agitée, projections, discussions, basse résolution.
Montfaucon Research Center : Vidéo à la chaîne
------------
Paroles : Joëlle de la Casinière
Musique : Jacques Lederlin
Présentation : André Wilms
En 1984, le Montfaucon Research Center
invite une poignée de réalisateurs vidéastes à créer 20 vidéo
clips de 3 minutes.
Ces billets sont de la vidéo à la chaîne, ils sont fabriqués en série, selon
une règle du jeu.
Impression deux tiers/ un tiers: Deux tiers vidéo, un
tiers télévision.
Le tiers exclu n'est pas toujours niché dans le même coin de l'écran.
Chaque billet est différent, réalisé avec un auteur différent. Et chaque
maillon de la chaîne est soudé.
Une chaîne de télévision, une station de radio et une revue mensuelle se sont
associées pour produire et diffuser ces 20 émissions. C'est la première fois
que les trois médias unissent ainsi leurs moyens de production et de diffusion
sur un même programme. Vingt ans avant noos.
Pascal Lièvre
--------
Du sample et du mixage dans
l'art vidéo et la pop culture. Dans des vidéos basées sur le principe du
karaoké, Pascal Lièvre utilise le médium de la chanson populaire pour en faire
une arme politique et traiter d’un sujet brûlant de l’actualité. Il mélange des
formes aussi antinomiques que des chansons devenues emblématiques du répertoire
de la culture pop et des textes fondateurs du 20ème siècle... Il est est ainsi de Lacan Dalida (2000) - où en
un seul plan séquence les fantômes de ces deux personnalités interprètent un
texte de Jacques Lacan issu du Séminaire VIII sur la musique retouchée de «
J’irai mourir sur scène » - ou encore d'Abba Mao
(2001). Dans celle-ci, Pascal lièvre chante un passage du "petit livre
rouge" de Mao Tsé-Toung sur l'air de
"Money, Money, Money" d'Abba mixant des
symboles culturels. En chantant, il gomme peu à peu son image jusqu'à sa
complète disparition sous le maquillage rouge, se noyant dans un fond de la
même couleur.
Pascal Lièvre, né en 1963, vit à Paris. Alors que ses travaux ont été largement
montrés dans les principaux festivals consacrés à la vidéo, il présentera des
oeuvres récentes comme "Savoir aimer" (2004) ainsi que, suprise, une facette moins connue de son art du mixage et
du détournement.
Yoyo foretnic
--------
e-di et rez nous invitent à une relecture exhaustive de l’histoire
de la musique électronique, en 45’.
Un live son et image expérimental torride, parodie complète du dj’ing et hommage grand guignolesque aux blips de ces quarante dernières années.
Les yoyo foretnic se sont produits, entre autres, au
TNT de Bordeaux et dans le cadre du 5ème Placard organisé par Burö (Gaîté lyrique à Paris).
Où ? Quand ? Combien ?
--------
De 20h à 22h (venez tôt !), tarif unique : 5 €.
Le Batofar. 11 quai François
Mauriac. Paris 13e. Tél. 01 56 29 10 33.
Le site de Batofar : http://www.batofar.net
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19/03/2004
sepa (site expérimental des pratiques artistiqsues),
le Bon Accueil présente :
Exposition DETECTION DE
PRESENCE
Du 27 février au 9 avril
2004, ouvert du mardi au vendredi de 14 h à 19 h
En déployant et en déplacent
indéfiniment les reliques et les effigies du cinématographe, Christian Châtel
refuse la stature de l'artiste démiurge et préfère l'attidude
modeste et double du "repreneur" d'images et du chercheur. Depuis dix
ans, une passion de la reprise élective et de la recollection traverse ainsi
une pratique expérimentale irréductible à la notion de "cinéma
d'exposition".
A travers des dispositifs
spéculaires ou projectifs, la part d'archaïsme n'est jamais déniée.
DETECTION DE PRESENCE peut se
lire comme une échapée, en dehors des règles qui
régissent la consommation triviale des images.
SEPA
le Bon Accueil, 74, Canal Saint Martin
35700 Rennes
tél. :
02 99 59 227 6
s-e-p-a@wanadoo.fr
www.bon-accueil.net
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19/03/2004
PORTES OUVERTES
Ecole
supérieure des beaux-arts de Tours (Jardin François 1er Centre
ville)
PORTES
OUVERTES
mercredi 24 mars de 10 h à 18 h
visites des
ateliers et rencontre avec les étudiants et les enseignants
en Art
et en Conservation-restauration des oeuvres
sculptées
contact : 02
47 05 72 88
http://www.esbatours.org
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18/03/2004
offre d’emploi
VILLE DE VALENCE (Drôme) au
centre d’une agglomération
de 120 000 habitants, recrute son:
DIRECTEUR DE L’ECOLE REGIONALE
DES BEAUX ARTS H/F
Ecole agréée par le
Ministère, elle s’inscrit dans une logique de réseau d’écoles.
Elle accueille 130 étudiants
qu’elle forme aux DNAT, DNAP et DNSEP.
Sous l’autorité du Directeur
des Affaires Culturelles et du Tourisme, vous assurez la direction pédagogique,
administrative et financière de l’école.
Chargé d’encadrer 31
personnes dont 19 professeurs, vous définissez le projet et les objectifs
pédagogiques, supervisez l’organisation et la coordination des divers
enseignements et animez l’équipe pédagogique.
La volonté de redynamiser
l’offre pour la pratique amateur vous amène à proposer et développer une
stratégie favorisant l’élargissement et l’accroissement des publics.
Vous pilotez la gestion
administrative et financière de l’établissement et notamment la
préparation, l’organisation et le suivi
de l’exécution du budget.
Enfin, garant de la promotion
de l’école, vous organisez des actions de diffusion et développez des actions
de partenariat avec d’autres institutions.
Une expérience confirmée de
direction, une connaissance des milieux artistiques et culturels ainsi que la
maîtrise des politiques transversales (entre structures telles qu’universités,
musées, institutions culturelles…) sont les atouts qui font de vous un candidat
potentiel à ce poste équivalent cadre A.
Nous vous invitons à adresser
votre lettre de motivation manuscrite, photo et curriculum-vitae
à : Monsieur le Député-Maire – Direction des
Ressources Humaines – Place de la Liberté – BP 2119 – 26021 VALENCE CEDEX –
avant le 10 avril 2004.
Tél.: 04.75.79.23.99
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18/03/2004
DOC EN CRISE
Quel avenir pour le documentaire de création ?
le
jeudi
25 mars 2004 à partir de 14h30
au Forum des Images
Porte Saint-Eustache – Forum des Halles – 75001 Paris
Entrée
libre
Trois
tables rondes réuniront producteurs, réalisateurs, auteurs, diffuseurs ainsi
que leurs interlocuteurs institutionnels (CNC, CSA, diffuseurs…) autour des
thèmes suivants :
Les enjeux de la
notion d’œuvre
(14h30-16h30)
Intervenants pressentis : Francis Beck
(CSA) (sous réserve), Laurent Cormier (CNC), Laurent Duvillier
(SCAM), Michel Follin (auteur-réalisateur)
(sous réserve), Denis Gheerbrant (auteur-réalisateur),
Sophie Goupil (Procirep), Jacques Peskine
(USPA) .
Modérateur : Alain Esmery (Forum des images)
Quelle économie
pour le documentaire de création ?
(17h00-19h00)
Intervenants
pressentis : France Télévision (à préciser), Jean-Marie Barbe (REZO-Produire en régions), Pierre-Olivier
Bardet (producteur), Jean-Pierre Bloc (chef monteur),
Laurent Cormier (CNC), Frédéric Goldbronn (auteur-réalisateur), Jean-Patrick Lebel (auteur-réalisateur), Patrick Winocour
(producteur).
Modérateur : Sophie Dacbert (Le
Film Français)
Peut-il
y avoir de la création documentaire à la télévision publique ?
(20h00-22h00)
Intervenants
pressentis : Xavier Carniaux (producteur),
Monique Dagnaud (sociologue-CNRS),
Denis Freyd (producteur), Gérard Mordillat
(auteur-réalisateur) (sous réserve), Jean Rozat (ARTE), Marc Tessier (France Télévision) (sous
réserve), Jean-Pierre Thorn (auteur-réalisateur).
Modérateur : Véronique Brocard (Télérama)
----------
pourinfos.org
xavier.cahen@pourinfos.org
Paris France